Israël
Commissaire général : Yaacov Hoff
Directeur Adjoint à la Section culturelle du Ministère de
l'Education et de la Culture à Tel-Aviv
Notre exposition se présente comme une coupe dans l'art israélien
au niveau des recherches de ses jeunes artistes dont les oeuvres diffèrent
non seulement par le matériau qu'ils utilisent, mais aussi par
la façon dont ils s'expriment. Les nuances sont diverses et les
chemins nombreux, que ce soit dans le domaine de l'abstrait partiel ou
absolu ou bien encore dans celui du figuratif, quand l'artiste nous dévoile
sa vision personnelle, plus ou moins proche du monde réel qui nous
entoure, ou bien stylisant cette réalité ou bien encore
en se servant de symboles.
Les tableaux de Shmuel Bonneh se distinguent
par la couleur forte et expressive et par les tons clairs et purs, contrastants,
dans lesquels on retrouve une veine décorative. Son univers plein
de force vitale est peuplé de figures stylisées, expressives,
qui apparaissent derrière des fenêtres et des murs transparents
de maisons qui, avec le paysage qui les entoure, rappellent des décors
scéniques. li y a dans ses tableaux une narration de grâce
ingénue, d'une sève populaire et savoureuse, qui tient en
même temps au choix des sujets et à la manière dont
ils sont traités, c'est-à-dire par une simplification quasi-naïve
qui néglige les lois du réel et nous transporte ainsi dans
un monde de légende.
Dans les tableaux de Beny Efrat, les formes
humaines occupent une place de choix. Ses toiles sont d'un dessin fin
et sensible, tout en vibrations, l'usage de la couleur est réservé,
les couches sont transparentes, les touches de pinceau aériennes
et légères, passant délicatement d'une nuance à
l'autre. Leur composition est calculée avec précision, la
répartition des surfaces est équilibrée avec sûreté
et spontanéité. Ses tableaux sont remarquables par leur
concision à ta fois puissante et délicate et par une atmosphère
de poésie lyrique qui met son empreinte sur toutes ses oeuvres.
Les sculptures de Eshet sont constituées par des plaques fines
de métal soudées l'une à l'autre qui représentent
des figures et des membres de formes par le métal - et la forme
ouverte de la feuille plane, forme qui, bien que concave, reste à
deux dimensions, et la combinaison de ces deux éléments
et la façon par laquelle ils se rattachent l’un à
l’autre. Son oeuvre consiste donc essentiellement en une juxtaposition -
contraste, entre te plein et les courbes d’une part et les lignes
élancées et perpendiculaires, entre les volumes et les plans,
entre les formes verticales et les horizontales.
Les toiles de Yosef Gattegno sont presque abstraites. Elles évoquent
une atmosphère des réminiscences de paysages, plutôt
qu’un monde réel. Ce sont des trames planes de couleurs rayonnantes
et profondes. Sa peinture est faite de touches successives, de taches
vibrantes d’une broderie délicate, rappelant parfois le style
impressionniste. Elle passe de couleurs pures et pleines de force à
des tons intermédiaires et des nuances délicates qui enveloppent
ses tableaux d’une gamme unique de couleurs.
L’oeuvre de David
Meshulam constitue une combinaison d’images étranges, de
formes monstrueuses et d’objets quotidiens planant dans un espace
imaginaire où l’on aperçoit des allusions aux terreurs
de la guerre et à la peur devant le développement de la
technologie. Son surréalisme particulier est souligné par
une technique de peinture à l’huile, imitant des collages
ou des photographies, et par le mélange dans un même tableau
d’un travail en surface avec l’apport d’éléments
à trois dimensions. Un contraste entre le clair et le foncé
apporte à ses oeuvres une touche expressionniste.
Gad Uliman décrit
son monde personnel, un monde de vision et de rêve, où les
lois de la logique n’ont pas cours, quasi monochrome, baigné
çà et là d’or ou de quelque autre ton, dans
lequel apparais sent d’étranges personnages et d’immenses
oiseaux de paradis. D’un dessin sensible et aigu à la fois,
il crée un mélange d’humour piquant et de tendresse
teintée de tristesse.
L’oeuvre de Lea Vogel puise aux sources
du figuratif bien que ses sculptures représentent un monde imaginaire
d’anges et de séraphines.
Beny EFRAT
Né en 1935 à Beyrouth (Liban)
Balcon, 1964 (huile, 56 x 47)
Laveuse, 1964 (huile, 62 x 81)
Dans l’eau, 1964 (huile, 39 x 34)
Madame, 1964 (huile, 27 x 28).
Gymnastique, 1964 (huile, 25 x 28)
Vosef GATTEGNO
Né en 1939 à Plovdiv (Bulgarie)
Paysage I, 1964 (huile, 131 x 98)
Paysage Il, 1964 (huile, 99 x 99)
David MECHULAM
Né en 1930 à Kustendil (Bulgarie)
Le dompteur, 1964 (huile, 67 x 46)
Nuit et jour, 1964 (huile, 49 x 49)
Gad ULLMAN
Né en 1935 à Tel-Aviv (lsraël)
Paysage de Jérusalem, 1964 (dessin, 48 x 69)
Paysage orientaI, 1964 (dessin, 71 x 52)
Le marché aux oiseaux, 1964 (dessin, 68 x 49)
L’homme à la cravate bleue et verte, 1964 (dessin, 72 x 48)
Mariage en Galilée, 1965 (dessin, 68 x 49)
Ainsi, il me semble, 1965 (dessin, 68 x 48)
Sculpture
Pinchas ESHET
Né en 1935 à lassi (Roumanie)
Sujet 24, 1965 (métal, 101 x 33 x 65)
Explicite 15, 1965 (métal, 84 x 55 x 41)
Sujet 28, 1965 (métal, 33 x 113 x 40)
Léa VOGEL
Née en 1937 à Rozniatow (Pologne)
Séraphin (prière), 1964 (bronze, 46 x 24 x 9)
Séraphin, 1964 (cuivre, 38 x 50 x 10)
Personnage, 1964 (bronze, 33 x 26 x 9)
Propriété du
Gouvernement d’lsraél |
